Estudio de arte · Bogotá / Europa
Pintura contemporánea
desde la memoria y la naturaleza.
En la obra de Claudia Velásquez, la alegría y el optimismo se despliegan como temas centrales, derivados de una profunda necesidad de visibilizar su percepción personal del entorno. Su obra se conecta conscientemente con las tradiciones culturales y espirituales de su herencia indígena colombiana, cuya afinidad por la naturaleza y perspectivas cosmológicas sirven como guía conceptual.
Práctica artística
Claudia trabaja con óleo y técnica mixta sobre lienzo. Su pintura se mueve entre la figuración sugerida y la abstracción, siempre guiada por el color.
A partir de esta base, desarrolla composiciones pictóricas que reinterpretan escenas cotidianas de diversas comunidades: niñas junto al río, pescadores trabajando, mujeres wayuu tejiendo, buscadores de oro en su ritmo tranquilo y repetitivo, y aves en vuelo libre como elementos de conexión entre el cielo y la tierra. Estos motivos funcionan como metáforas visuales de la armonía, la memoria colectiva y la relación perdurable entre la humanidad y el paisaje.
Leer más sobre su trayectoriaSeries
- Naturaleza — Aves, follajes y mares que recogen la diversidad del paisaje tropical.
- Figuras — Cuerpos y gestos en diálogo con la luz y el entorno.
- Abstracción — Capas de color que construyen espacios de calma y energía.
Colombia como origen
Quien se acerca a esta obra descubre ecos de un territorio vibrante. Colombia aparece como origen: sus montañas, su luz, su gente y su biodiversidad inspiran los colores y atmósferas de cada pintura. Esta página te invita a explorar ese paisaje que late detrás de la obra.
Explorar Colombia